¡La Gran Vía se filmó antes de hacer la película!
La secuencia de Madrid vacío se rodó el 15 de agosto de 1996, meses antes de que comenzara la filmación principal de 1997.
Fuente ↗Amenábar cortó el centro de Madrid en agosto de 1996, antes de comenzar el rodaje principal. Una persona se coló en una ventana, la borró años después y terminó arrepintiéndose.
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César, un joven rico y despreocupado, conoce a Sofía en una fiesta, pero un accidente de tráfico trastoca su apariencia y su vida. A partir de entonces le resulta cada vez más difícil distinguir entre lo que recuerda, lo que sueña y lo que realmente sucede.
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El misterio de la Gran Vía vacía, el origen del guion y las localizaciones auténticas de Madrid.
La secuencia de Madrid vacío se rodó el 15 de agosto de 1996, meses antes de que comenzara la filmación principal de 1997.
Fuente ↗Amenábar descubrió después del estreno a una persona asomada en una ventana; decidió borrarla en una restauración y luego se arrepintió.
Fuente ↗El equipo tuvo que detener a peatones que aparecían por las bocacalles y ocultar a personas que miraban desde las ventanas.
Fuente ↗Amenábar recordó que la lluvia dejó el asfalto brillante, un efecto que las producciones suelen buscar mojando la calzada.
Fuente ↗Noriega contó que la icónica escena de la Gran Vía se rodó antes de que Mateo Gil y Amenábar terminaran la versión definitiva.
Fuente ↗Escogieron el 15 de agosto, cuando la circulación podía ser mucho menor, para facilitar el complicado corte de la avenida.
Fuente ↗El actor venía de participar en Tesis y también había coincidido con el cineasta en proyectos anteriores.
Fuente ↗RTVE recuerda que Amenábar quiso contar con ella en su primera película, pero no pudieron cuadrar las agendas.
Fuente ↗El director volvió al cine después de su debut con Tesis, con una historia de mayor ambición visual y narrativa.
Fuente ↗Ambos aparecen acreditados como coguionistas de esta historia sobre identidad, memoria y realidad.
Fuente ↗Mateo Gil recordó que el argumento nació durante una conversación informal acerca de la posibilidad de vivir para siempre.
Fuente ↗El director explicó que quería acercarse a una ciencia ficción como Desafío total, pero sin depender de grandes efectos especiales.
Fuente ↗José Luis Cuerda, clave en el arranque de la carrera del cineasta, volvió a respaldar su segundo largo.
Fuente ↗El lugar aparece en la relación oficial de escenarios madrileños utilizada por Madrid Film Office.
Fuente ↗El rascacielos de AZCA figura entre los espacios rodados, especialmente importante en el tramo final de la historia.
Fuente ↗La localización figura entre los lugares certificados por la oficina de rodajes madrileña.
Fuente ↗Film Madrid identifica el Faro de Moncloa entre las ubicaciones utilizadas en la película.
Fuente ↗Madrid Film Office recoge este paseo madrileño entre los escenarios de la producción.
Fuente ↗El número 27 del Paseo de la Castellana aparece en la relación de localizaciones oficiales.
Fuente ↗El actor encarna al amigo de César, en una relación marcada por rivalidades sentimentales.
Fuente ↗La actriz da vida a una mujer cuya relación con César desencadena una parte central del conflicto.
Fuente ↗El intérprete hace de psiquiatra, figura clave para reconstruir los recuerdos y la versión de los hechos de César.
Fuente ↗Además de dirigir y escribir, firmó la banda sonora junto a Mariano Marín.
Fuente ↗El veterano profesional se encargó de dar forma visual a los contrastes entre sueño, recuerdo y realidad.
Fuente ↗Su trabajo de montaje ayudó a ordenar los saltos narrativos y la información que recibe el espectador.
Fuente ↗El diseño de los espacios es decisivo para presentar una ciudad reconocible que por momentos parece irreal.
Fuente ↗Madrid Film Office recoge el reconocimiento conseguido en el Festival Internacional de Cine de Tokio de 1998.
Fuente ↗La película pasó por la sección Panorama del Festival de Berlín de 1998, con una mención a su dirección.
Fuente ↗El catálogo del ICAA registra 1.794.539 espectadores en salas españolas.
Fuente ↗Hollywood rehízo la película como Vanilla Sky (2001), protagonizada por Cruise y nuevamente por Penélope Cruz.
Fuente ↗Amenábar sabía que necesitaba la Gran Vía completamente vacía, una imagen imposible de improvisar. En agosto de 1996, casi un año antes de la fotografía principal, consiguieron cerrar la avenida en un día festivo. Debían vigilar las bocacalles y a quienes se asomaban desde las ventanas. Años después el director vio en pantalla a una persona que había quedado en una ventana; la eliminó digitalmente y luego confesó que se arrepentía, porque era prueba de lo difícil que había resultado aquel plano.
Mateo Gil y Alejandro Amenábar concibieron la película después de hablar informalmente sobre la inmortalidad. Querían investigar qué ocurre si la identidad y los recuerdos no se corresponden con la realidad. Según Amenábar, imaginó una propuesta de ciencia ficción próxima a Desafío total, pero sin recurrir a grandes espectáculos visuales. La idea se desarrolló con José Luis Cuerda de nuevo como productor.
Las calles madrileñas no son simples fondos. La Gran Vía, el Parque de Berlín, el Faro de Moncloa y la Torre Picasso se convierten en espacios reconocibles que la historia vuelve extraños. Hans Burmann fotografió la ciudad y María Elena Sainz de Rozas montó la progresión de recuerdos, dudas y revelaciones. Penélope Cruz, Eduardo Noriega, Fele Martínez y Najwa Nimri encarnan relaciones que cambian de sentido a medida que avanza el misterio.
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Leer curiosidades →Investigación realizada a partir de testimonios del propio Amenábar, entrevistas a Mateo Gil y Eduardo Noriega, RTVE y las fichas de Madrid Film Office e ICAA. Se distingue el argumento ficticio de los hechos de producción. IMDb no se utiliza como fuente principal.