¡Rihanna dejó aturdido de verdad a Michael Cera!
Cera pidió permiso a Rihanna para que el gag fuera real; ella aceptó con la condición de devolverle una bofetada auténtica. Una de las tomas le afectó al equilibrio y necesitó descansar.
Michael Cera pidió permiso para hacer de verdad una broma física a Rihanna. Ella aceptó solo si podía devolverle una bofetada auténtica. Una de las tomas le afectó al oído y al equilibrio: tuvo que tumbarse y recuperarse antes de volver a rodar.
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Una fiesta en casa de James Franco se convierte en el escenario del fin del mundo. Seth Rogen y sus amigos interpretan versiones exageradas de sí mismos en una película que mezcla improvisaciones, numerosos cameos y destrucción digital.
Historias insólitas del reparto, improvisaciones y secretos de su rodaje.
Cera pidió permiso a Rihanna para que el gag fuera real; ella aceptó con la condición de devolverle una bofetada auténtica. Una de las tomas le afectó al equilibrio y necesitó descansar.
Evan Goldberg explicó que, en el tercer intento, Rihanna golpeó cerca de la oreja de Cera y esa toma fue la utilizada en el montaje.
Jay and Seth Versus the Apocalypse se rodó con Jay Baruchel y Seth Rogen en un cuarto donde se negaban a salir mientras el mundo se acababa.
Jason Stone estudiaba en la USC y propuso a sus amigos crear un proyecto muy grande en escala, pero con muy poco presupuesto.
Evan Goldberg contó que la idea de intérpretes convertidos en caricaturas de sí mismos precedía al cortometraje apocalíptico.
Rogen, Franco, Hill, Baruchel, Robinson y McBride interpretan versiones ficticias y exageradas de sus identidades públicas, no un documental sobre su amistad.
Según Goldberg, fue la única petición específica de la cantante cuando aceptó incorporarse al rodaje.
Rogen leyó que Pineapple Express y Superbad figuraban entre las películas favoritas de Rihanna y el equipo decidió llamarla.
Robinson ya interpretaba Take Yo’ Panties Off en sus espectáculos y la cantante se sumó de forma espontánea a la escena.
Goldberg recordó que al principio le costó entrar en el humor extremo del grupo, pero después improvisó sin miedo.
Rogen y Goldberg diseñaron una vivienda de varios niveles para rodar a los personajes atrapados y generar distintos ángulos de cámara.
Aunque el argumento transcurre en Los Ángeles, la producción principal se trasladó a Luisiana.
Los cineastas plantearon unos 45 millones de dólares; el estudio les ofreció alrededor de 30 millones y aceptaron el reto.
Para mantener el coste, el estudio Modus de Montreal asumió una buena parte de la destrucción apocalíptica.
Los realizadores recurrieron a planificación minuciosa y soluciones económicas para fabricar la destrucción de Los Ángeles.
Rogen estimó que la mezcla final era cercana al cincuenta por ciento, aunque la proporción variaba de una escena a otra.
La tensión entre Jay, Jonah, Seth, Franco y Danny se diseñó en guion para organizar una comedia coral con seis protagonistas.
Los directores tuvieron que recordarles que sus personajes se llevaban bien porque improvisaban ataques cómicos más duros de lo previsto.
El equipo planificó al detalle las secuencias con criaturas y abismos digitales, dejando margen de improvisación para las frases.
Seth Rogen y Evan Goldberg, conocidos como guionistas de Superbad y Pineapple Express, debutaron juntos como directores.
Los realizadores describieron al actor como una persona tranquila, deliberadamente convertida aquí en un personaje descontrolado.
Según Goldberg, fuera del set McBride era amable y aficionado a fotografiar flores, lo opuesto a su versión salvaje en la película.
El actor voló a Luisiana para su aparición y regresó a casa a la mañana siguiente.
Los problemas de agenda impidieron sumar a la actriz cuando el rodaje pasó de Los Ángeles a Nueva Orleans.
Los directores explicaron que quisieron contar con ellos, pero sus compromisos de trabajo no encajaban.
Los responsables terminaron la fotografía principal sin grabar el desenlace celestial y añadieron ese epílogo tras probar la película.
Rogen y Goldberg tardaron desde finales de verano hasta enero en decidir cómo completar la secuencia final.
El equipo barajó pedirle que apareciera en el desenlace celestial y, según los directores, su negativa les obligó a buscar otra solución.
Los pases de prueba ayudaron a ajustar las bromas autorreferenciales y reforzaron la idea de añadir un epílogo.
Rogen contó que incluso en sus fiestas de Hollywood aparecían personas a las que apenas conocía; esa mezcla inspiró los cameos inesperados.
Los responsables querían que una de las situaciones de la fiesta pareciera espontánea. Michael Cera propuso representar físicamente una broma con Rihanna y le pidió permiso. Ella aceptó a condición de devolverle una bofetada real. Tras varias tomas, un golpe cerca de su oído hizo que el actor perdiera momentáneamente el equilibrio y necesitara descansar. Cera, Goldberg y Rogen han relatado el episodio en entrevistas.
La semilla fue Jay and Seth Versus the Apocalypse, creado con Jason Stone y rodado en apenas dos días. La idea era sencilla: dos amigos permanecían encerrados en una habitación aunque el mundo se viniera abajo. Goldberg y Rogen la combinaron con otro proyecto que llevaban años desarrollando: ver a celebridades interpretando versiones de sí mismas.
La primera versión rodada terminaba antes de que los personajes llegaran al cielo. Tras los pases de prueba, muchos espectadores preguntaron qué sucedía después. Rogen y Goldberg añadieron el desenlace celestial y tardaron meses en dar con la aparición musical de los Backstreet Boys. Incluso valoraron a Morgan Freeman para interpretar a Dios, pero no aceptó.
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Leer curiosidades →Datos contrastados a partir de entrevistas de los directores y del reparto publicadas durante el estreno, y reportajes de producción. Las cifras de efectos y presupuesto corresponden a declaraciones del equipo; los personajes representan versiones satíricas de los intérpretes, no sucesos reales. No se emplea IMDb como fuente.
Revisión editorial: 27 de octubre de 2026.