En Independence Day construyeron una réplica física del edificio y la hicieron estallar con una coreografía de explosivos. El plano era tan ambicioso que solo disponían de una oportunidad principal.
Descubrir sus historiasRoland Emmerich es uno de los grandes nombres del cine de catástrofes. Sus superproducciones combinan maquetas, fuego auténtico, lenguas inventadas y mundos digitales. Estas historias muestran cómo consiguió sus secuencias más espectaculares.
12 historias documentadas repartidas entre cinco superproducciones.
El supervisor Volker Engel y Emmerich recordaron que la explosión de Independence Day se hizo sobre una réplica a escala, con una secuencia precisa de cargas. Después integraron digitalmente el helicóptero y otros elementos.
El equipo convirtió una maqueta urbana en una especie de chimenea: al hacer subir las llamas hacia la cámara, parecían avanzar horizontalmente por las calles de Independence Day.
Emmerich contó que el estudio desconfiaba de enseñar la destrucción de la Casa Blanca en la publicidad. Preparó versiones alternativas del avance y filmó el plano antes de lo previsto para demostrar su impacto.
Dean Devlin recordó que el estudio prefería llamar Doomsday a Independence Day. Añadió al final del discurso del presidente la referencia explícita al Día de la Independencia para reforzar el título que querían.
Pese a los enormes decorados, el reparto coral y los efectos, la fotografía principal se completó en 72 jornadas. Emmerich y Devlin destacaron lo coordinado que estuvo el equipo.
Para Stargate contrataron al egiptólogo Stuart Tyson Smith, de UCLA, con el propósito de imaginar cómo podría sonar el egipcio antiguo. Los actores aprendieron pronunciaciones creadas específicamente para la película.
Emmerich y Dean Devlin explicaron que combinaron una idea de civilizaciones antiguas con el concepto de viajar a través de una puerta. De esa mezcla nació el dispositivo central de Stargate.
La supervisora Karen Goulekas explicó que la inundación de Nueva York se rodó parcialmente en un tanque, con coches y elementos de fachada reales cerca de los actores; el fondo y la escala se completaron digitalmente.
Aunque varios efectos de inundación se filmaron físicamente, el buque que atraviesa Manhattan fue creado por ordenador. Así podían controlar el movimiento sin construir una embarcación real en plena avenida.
Emmerich explicó que, durante la huida en limusina del terremoto, apenas existían físicamente el coche y un avión. Las calles que se desploman alrededor fueron reconstruidas digitalmente.
La imagen de una inundación sobre las montañas más altas fue una de sus obsesiones para 2012. El director describió el proyecto como una versión moderna de la historia del arca de Noé.
Emmerich explicó que la escena del hotel se consiguió vertiendo agua real sobre el plató. Consideró que construir un tanque de descarga era más económico que reemplazar cada interacción del agua por efectos digitales.
Fuentes: entrevistas directas a Emmerich, Dean Devlin y responsables de efectos visuales; se distinguen maquetas reales y fondos generados por ordenador.
